Питер Гринуэй / Peter Greenaway
Питер Гринуэй (англ. Peter Greenaway; род. 5 апреля 1942, Ньюпорт, Уэльс) — британский кинорежиссёр, писатель, сценарист и художник, авангардист, добившийся поразительного доступа в мейнстрим, принадлежит к числу самых амбициозных и спорных кинорежиссеров своей эпохи. ![]() Гринуэй родился 5 апреля 1942 года в Ньюпорте (Уэльс) и вырос по соседству — в Чингфорде. Когда ему было 12 лет, он решил стать художником и поступил Уолтемстоуский колледж искусств, где вместе с ним учился и будущий пост-панковский музыкант Иэн Дьюри.
В 1965 году Гринуэй поступил на работу монтажером фильмов в Центральное бюро информации, где через год начал снимать собственные экспериментальные короткометражки. Типичным для его творчества этого периода был фильм 1966 года "Поезд" /Train/, где прибытие паровоза на вокзал Ватерлоо было представлено как механический балет, сопровождавшийся конкретной музыкой. Питер Гринуэй получил образование художника и испытал серьезное влияние теорий структурной лингвистики, этнографии и философии. Его фильмы часто ступали на нехоженые тропы, последовательно исследовали границы кино как искусства, отвергая формальные повествовательные структуры ради захватывающих дух образов, подмененных значений и пульсирующего эмоционального напряжения. Он был одержим формальными симметрией и параллелями, и его фильмы, демонстрировавшие почти маниакальный интерес к составлению списков и каталогизации, завоевали дурную славу как провокационным эротизмом, так и почти намеренной претенциозностью. Первой из гринуэевских экспериментальных короткометражек, попавшей в широкий прокат, были семиминутные "Интервалы" /Intervals/ 1969 года. На протяжении первой половины 1970-х годов он продолжал время от времени выпускать фильмы разнообразной продолжительности — от четырехминутных "Окон" /Windows/ 1974 года до 40-минутной ленты 1976 года "Goole by Numbers" (одно из первых проявлений его увлеченности нумерологией, которая будет широко представлена в его последующем творчестве). В 1978 году благодаря фильмам "Прогулка по букве H" /A Walk Through H/ и "Vertical Features Remake" Гринуэй впервые был отмечен на кинофестивалях, а в 1980 году он поставил свой долгожданный полнометражный дебют — "Падения" /Falls, The/, "документальный" фильм, действие которого происходит в будущем. В 1982 году драма "Контракт рисовальщика" /Draughtsman's Contract, The/, действие которой происходит в 17 веке, стала его первым большим успехом у кинокритиков и выдвинула его в первые ряды мастеров экспериментального кино. В 1983 году Гринуэй снял документальные фильмы об американских композиторах Роберте Эшли, Джоне Кейдже, Филипе Глассе и Мередите Монке для английского телеканала "Channel Four" ("Четыре американских композитора" /Four American Composers/ (1983)). За следующие два года он сделал только три короткометражных ленты: "Making a Splash", "26 ванных комнат" /26 Bathrooms/ и "ТВ-Данте: песнь 5-я" /TV-Dante Canto 5/ и не возвращался к полнометражному кино до превосходного фильма 1985 года "Зед и два нуля" /Zed and Two Noughts, A/. Спустя два года он поставил "Чрево архитектора" /Belly of an Architect, The/, где большое внимание уделено темам маниакальной одержимости, что, безусловно, отражало и собственную индивидуальность Гринуэя. Еще более детализированным был "Отсчет утопленников" /Drowning by Numbers/ 1988 года, где рассказ в духе черного юмора о семье убийц был насыщен нумерологическими ссылками, разнообразными по интонации — от обыгрывания образов произведений знаменитых живописцев до реверансов в сторону "Божественной комедии" Данте. Более доступной широкой публике картиной 1989 года "Повар, вор, его жена и ее любовник" /Cook, the Thief, His Wife and her Lover, The/ Гринуэй прорвался на экраны Америки. Эта язвительная аллегория жизни современной Англии стала в США предметом бурных споров, когда ассоциация кинопродюсеров ограничило ее аудиторию лицами старше 17 лет, и имела самый большой кассовый успех за всю карьеру режиссера. Последовавшие за ней "Книги Просперо" /Prospero's Books/ стали его самой экспериментальной полнометражной картиной на то время. В своем радикальном переосмыслении шекспировской "Бури" Гринуэй использовал революционное новое средство под названием electronic paintbox, позволившее ему заполнить экран замысловатыми сериями интертекстуальных двойных экспозиций и просвечивающих наложений, вызвавших одобрение его самых экстремальных зрителей. Затем в течение двух лет режиссер работал на телевидении, где поставил в 1991 году "М — это мужчина, музыка, Моцарт" /M Is for Man, Music, Mozart/, а в 1993 — фильм "Дарвин" /Darwin/, в котором подверг ревизии биографию ученого. В том же 1993 году он вернулся в игровое кино, сняв крайне противоречивую ленту "Дитя Макона" /Baby of Macon, The/ — мрачную, жестокую сатиру на жизнь в 17 столетии. Через два года в Женеве Гринуэй снял "Лестницы-1" /Stairs 1/ — документальный фильм по заказу швейцарского телевидения, а также "Интимный дневник" /Pillow Book, The/ (другое название "Записки у изголовья") — эротическую притчу, где снова использовал electronic paintbox, который впервые применил в "Книгах Просперо". В 1999 году он сделал "8 1/2 женщин" /8 1/2 Women/ — черную комедию о корнях и последствиях мужских сексуальных фантазий. Peter Greenaway, CBE (born 5 April 1942, Newport, Monmouthshire, Wales[1]) is a British film director. He is currently professor of cinema studies at the European Graduate School in Saas-Fee, Switzerland. Early life Peter Greenaway's family left South Wales when he was three years old (they had moved there to begin with to avoid the Blitz) and settled in Essex, England. He attended Forest School in North-East London. At an early age Greenaway decided on becoming a painter. He became interested in European cinema, focusing first on the films of Bergman, and then on the French nouvelle vague film-makers such as Godard, and most especially, Resnais. Work in film and the arts In 1962 Greenaway began studies at Walthamstow College of Art, where a fellow student was musician Ian Dury (later cast in The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover). Greenaway trained as a muralist for three years; he made his first film, Death of Sentiment, a churchyard furniture essay filmed in four large London cemeteries. In 1965, he joined the Central Office of Information (COI), working there fifteen years as a film editor and director. In that time he created a filmography of experimental films, starting with Train (1966), footage of the last steam trains at Waterloo station, (situated behind the COI), edited to a musique concrete composition. Tree (1966), is an homage to the embattled tree growing in concrete outside the Royal Festival Hall on the South Bank in London. By the 1970s he was confident and ambitious and made Vertical Features Remake and A Walk Through H. The former is an examination of variations of arithmetical editing structure, and the latter is a journey through the maps of a fictitious country. The visual hallmark of Greenaway's cinema is the heavy influence of Renaissance painting, and Flemish painting in particular, notably in scenic composition and illumination and the concomitant contrasts of costume and nudity, nature and architecture, furniture and people, sexual pleasure and painful death. His most familiar musical collaborator is composer Michael Nyman, who has scored several of Greenaway's films. In 1980, Greenaway delivered The Falls (his first feature-length film) – a mammoth, fantastical, absurdist encyclopedia of flight-associated material all relating to ninety-two victims of what is referred to as the Violent Unknown Event (VUE). In the 1980s, Greenaway's cinema flowered in his best-known films, The Draughtsman's Contract (1982), A Zed & Two Noughts (1985), The Belly of an Architect (1987), Drowning by Numbers (1988), and his most successful (and controversial) film, The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989). In 1989, he collaborated with artist Tom Phillips on a television serial A TV Dante, dramatising the first few cantos of Dante's Inferno. In the 1990s, he presented the visually spectacular Prospero's Books (1991), the controversial The Baby of Mâcon (1993), The Pillow Book (1996), and 8½ Women (1999). Later work in film and the arts In the early 1990s, Greenaway wrote ten opera libretti known as the Death of a Composer series, dealing with the commonalities of the deaths of ten composers from Anton Webern to John Lennon, however, the other composers are fictitious, and one is a character from The Falls. In 1995, Louis Andriessen completed the sixth libretto, Rosa – A Horse Drama. Greenaway has completed the artistically ambitious, The Tulse Luper Suitcases, a multimedia project with innovative film techniques that resulted in five films. He also contributed to Visions of Europe, a short film collection by different European Union directors; his British entry, is The European Showerbath. Nightwatching, a film on Rembrandt was released in 2007. Nightwatching is the first feature in the series "Dutch Masters", with the next project titled as "Goltzius".[2] On 17 June 2005, Greenaway appeared for his first VJ performance during an art club evening in Amsterdam, the Netherlands, with music by DJ Serge Dodwell (aka Radar), as a backdrop, ‘VJ’ Greenaway used for his set a special system consisting of a large plasma screen with laser controlled touchscreen to project the ninety-two Tulse Luper stories on the twelve screens of "Club 11", mixing the images live. This was later reprised at the Optronica festival, London. On 12 October 2007 he created the multimedia installation Peopling the Palaces at the Royal Palace of Venaria that will remain open for 3 year and that animate the Palace with 100 videoprojectors. On 30 June 2008 after much negotiation, Greenaway staged a one-night performance 'remixing' da Vinci's The Last Supper in the refectory of Santa Maria delle Grazie[3] in Milan to a select audience of dignitaries. The performance consisted of superimposing digital imagery and projections onto it with music from the composer Marco Robino. ФИЛЬМОГРАФИЯ: / FILMOGRAPHY: Полнометражные фильмы 1962 — Смерть настроения / Death of Sentiment 1978 — Малыш Эдди / Eddie Kid 1978 — Намного лучше остальных / Cut Above the Rest 1979 — Художницы / Women Artists 1979 — Замок Лидс / Leeds Castle 1980 — Деревня Лэкок / Lacock Village 1980 — Падения / The Falls 1980 — Деревенский дневник / Country Diary (документальный) 1982 — Контракт рисовальщика / The Draughtsman’s Contract 1983 — Море в их крови (Побережье) / The sea in their blood / The Coastline 1985 — Зет и два нуля (Зоопарк) / A Zed & Two Noughts / Z00 1987 — Живот архитектора / The Belly of an Architect 1988 — Отсчет утопленников / Drowning by Numbers 1989 — Повар, вор, его жена и её любовник / The Cook, The Thief, His Wife & Her Lover 1989 — Ад Данте / A TV Dante 1991 — Книги Просперо / Prospero’s Books 1992 — Роза / Rosa 1993 — Дитя Макона / The Baby of Mâcon 1995 — Ступени 1, Женева / Stairs 1 Geneva (документальный) 1996 — Люмьер и компания / Lumière et compagnie (документальный) 1996 — Интимный дневник / The Pillow Book 1999 — 2003 — 2003 — 2004 — 2004 — Образы Европы (эпизод «Европейский душ»)/ Visions of Europe (segment European Showerbath) 2005 — Жизнь в чемоданах / A life at Suitcases 2007 — Ночной дозор / Nightwatching Короткометражные фильмы 1966 — Дерево / Tree 1966 — Поезд / Train 1967 — Революция / Revolution 1967 — 5 открыток из столиц мира / 5 Postcards From Capital Cities 1969 — Интервалы / Intervals 1971 — Эрозия / Erosion 1973 — Это все для дома («House» начинается с «H») / H Is for House 1975 — Окна / Windows 1975 — Водяные оторвы / Water Wrackets 1975 — Вода / Water 1976 — Вертикали / Vertical Features Remake 1976 — Путешествие по цифрам / Goole by Numbers 1977 — Дорогой телефон / Dear Phone 1978 — Прогулка по букве H / A Walk Through H: The Reincarnation of an Ornithologist 1978 — 1-100 1979 — Зандра Роудз / Zandra Rhodes 1980 — Возмездие Бога / Act of God 1981 — Теренс Контрэн/ Terence Conran 1983 — Четыре американских композитора / Four American Composers 1984 — Делая всплеск / Making a Splash 1985 — 26 ванных комнат / Inside Rooms: 26 Bathrooms, London & Oxfordshire 1988 — Водобоязнь / Fear of Drowning 1988 — Смерть в Сене / Death in the Seine 1989 — Рукопожатие Хуберта Балса / Hubert Bals Handshake 1991 — Мужчина, музыка и Моцарт начинаются на «М» (Не Моцарт) / M Is for Man, Music, Mozart (TV) 1991 — Прогулка по библиотеке Просперо / A Walk Through Prospero’s Library (TV) 1993 — Дарвин / Darwin (TV) 1997 — Мост / The Bridge 1999 — Смерть композитора/ The Death of a Composer: Rosa, a Horse Drama 2001 — Человек в ванной / The Man in the Bath 2003 — Синема 16 / Cinema16 |



















Желающим выкладывать видео необходимо зарегистрироваться на сайте, затем обратится личным сообщением к